Carlos García-Alix

Lo poco que colecciono, lo colecciono de gente a quien aprecio, admiro o, normalmente, ambas cosas a la vez. Ello me lleva a tener que controlarme cuando hago una semblanza o una presentación, a riesgo de caer en la mas relativa de las subjetividades, por objetivamente absoluta que sea. Esto me ocurre también con Carlos, a quien aprecio casi tanto como admiro. 

Carlos no solo es pintor. Es también  editor, historiador y grabador, desconociendo cual de tales facetas ama más. Los libros de artista / carpetas de obra gráfica limitadísima que sacó su "Larga Marcha" son ejemplos de edición inteligente, selecta y bella, solo comparable a su obra pictórica y a un culturón que parece imposible encontrar en la misma cabeza. Y así en su arte une un tremendo don para la pintura con una mezcla subconsciente de genios como Sironi, Deyneka, Filonov, Kirchner o Immendorff que se asoman en cada esquina atisbada de sus edificios, en cada engañina luz o en esa forma que tiene de forzar nuestra visión al punto justo que él quiere con su personal juego de luces, sombras, perspectivas y trucos casi fotográficos. 

Carlos no pinta, dota de vida a bellos Golems que piensan por sí e, independizándose de su padre, le harán eterno

José Benitez Montilla

Sus obras plagadas de homúnculos, espinas, concertinas y lunas reflejan un realismo feérico y bello. Los acabados de sus obras los convierten en objetos estéticos que se unen a la pared de exposicion. 

Técnica, imaginacion e inquietud

Ismael Gonzalez de la Serna

No existe la Escuela de Paris. Nunca existió. Existieron Picasso y adláteres, del mismo modo que hubo Jesús y discípulos, Confucio y los sabios o Ziggy Stardust y las Arañas de Marte. Gertrude Stein, Soutine, Kissling, Tériade o el mismo Zervos no respiran sin el aire que les insufló el genio de Málaga, y pensar otra cosa es caer en la inveterada trampa del chauvinismo galo. Lo dicho no excluye que en esa Escuela hubiera también genios, con la maldición de haber caído en el mismo espacio-tiempo que don Pablo: unos justamente reconocidos, como el gran Juan Gris, y otros que prefirieron pasar, como Ismael González de la Serna, granadino, primo del gran Ramón y protegido y amigo de Picasso. Hasta el punto de que éste asimiló a ambos en genio, y compartieron tardes y épocas pintando juntos. Al final, De la Serna falleció en una suerte de autoimpuesto exilio, apartado de oropeles, galerías y homenajes. Pero su obra sigue, y habla por sí sola desde las paredes de los mejores museos del mundo.

Jose Luis Galicia

Considerado por su amigo Picasso uno de los mejores grabadores del mundo, su arte quedará, más alta que sus techos de la Almudena.

Matías Huelves

Gran pintor y continuo defensor de su Vicálvaro natal (siempre fue una relacion de amor reciproco), tanto su estilo como su temática evidencian una calidad de años y un puesto propio en el grupo de los buenos pintores madrileños de las ultimas décadas

Evaristo Guerra

También Malagueño, también de Vélez-Malaga, esa capital de la Axarquía, especialista en producir monstruos de la talla de María Zambrano, Paco Hernández o, en este caso, Evaristo Guerra. Nada que decir que no se haya dicho ya de quien ha creado un estilo propio e inconfundible, aplaudido por todos. Desde ese primer paisaje que dejó a secar y recuperaría décadas después (pero como diría Michael Ende, esto es otra historia, y ha de ser contada por Lola), pasando por las maternidades que susurraban los contornos de su madre tempranamente fallecida, hasta el día de hoy, en que nadie custiona su grandeza. Como pintor y como persona, pues pocas veces he conocido a un artista más cercano: hay que ser muy grande para permitirse ser humilde. Espero que sigamos hablando muchos, muchos años, ahora que te he encontrado, amigo mío (y de mi padre antes que yo).

Sus felicitaciones de Navidad se han convertido en un "must", que dirían los franceses, en todo hogar conocido. Si bien comenzó con obra original individual (como esta, rescatada de 1980), desde hace dos décadas intercambia un original hecho para la ocasión por un texto confeccionado, también ad hoc, por un grande de las letras, desde Anson hasta Cela, que se reproduce y envía por su más diligente y eficaz colaboradora.

Naranjo en sinfonía de azules. La maravilla en formato pequeño con que conocí a Evaristo. 2009

Recien adquirido en subasta. Este "cercados", de principios de los 70 y 80 por 65 ctms, auna los diversos elementos mas caracteristicos de la pintura de Evaristo
 

Una curiosidad de la biblioteca de Encarna Sánchez -nuestra Encarna de noche, la de la empanadilla de Móstoles- dedicada por Evaristo en su libro de 1995.

La delicadeza que tuvo con éste su amigo al enviarme a través de Lola, debidamente dedicado y con un maravilloso dibujo, su último catálogo.

Otra amable muestra de amistad en el primoroso libro sobre su obra "4 Décadas con la Pintura"

Si hay un tema típico en Evaristo, además de los árboles, es su añoranza por su Velez natal. En esta respresentativa obra encontramos ambos temas, clara y magistralmente plasmados

Antonio García Llamas

La Historia del arte adolece de amnesia temporal: hace dormir a sus genios para despertarlos a la fama sólo tras su muerte. Esto es lo que ha ocurrido con Antonio García Llamas (Filipinas ), pintor de grandes personajes de este siglo (Mac Arthur, Sukarno, Suharto...) con obra en los 5 continentes. Es curioso ver cómo ya consta en la Enciclopedia Espasa en los años 40

En previsión de conseguir algún día el original, cuelgo la copia hecha por la mujer que más quiero en este mundo.
Retrato oficial del General Macarthur. MacArthur Memorial. Norfolk, VA